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Material immaterialities

2021-12-09T14:37:31Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
</div>
<br>

==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
<br>
example (karin)
<br>
[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br><br>

example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
<br>
[[Datei:ENTU.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
<br>
[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Maja)
<br>
[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
<br>
A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
<br>
[[Datei:aniliu.jpg|links]]
---------
<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
<br>
[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
</div>
<br>
<br>

==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
<br>
presentation of each group
<br>
discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
<br>
<br>

One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn / Durchleuchtung und Transformation gesellschaftlicher Ordnung.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs / Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''Minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>
[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:37:07Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
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example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
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aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
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[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
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example (Maja)
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[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
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A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
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The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
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presentation of each group
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discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
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Songtext and information:<br>
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“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
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Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

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==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
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<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
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Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
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weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
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light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
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==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

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Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
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==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn / Durchleuchtung und Transformation gesellschaftlicher Ordnungen.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs / Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''Minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
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</div>
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=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:30:43Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

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=== Seminarplan ===
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==== -- '''27.10.''' Intro ====
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[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
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=====thoughts and sketches on ...=====
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Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
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example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
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aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
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[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
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[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
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example (Maja)
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[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
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A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
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The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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continuing with 4:33
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presentation of each group
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discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
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Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
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Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

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==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
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diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
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[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
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[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
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Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
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weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
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light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

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[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
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==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
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==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

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Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
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'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs / Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''Minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>
[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:30:23Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
</div>
<br>

==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
<br>
example (karin)
<br>
[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br><br>

example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
<br>
[[Datei:ENTU.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
<br>
[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Maja)
<br>
[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
<br>
A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
<br>
[[Datei:aniliu.jpg|links]]
---------
<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
<br>
[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
</div>
<br>
<br>

==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
<br>
presentation of each group
<br>
discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
<br>
<br>

One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs / Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:29:37Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
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example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
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example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
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example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
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example (Maja)
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[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
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A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
<br>
presentation of each group
<br>
discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
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<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
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==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
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</div>
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=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
<br>
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:29:12Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
<br>
example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
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[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
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example (Maja)
<br>
[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
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A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
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presentation of each group
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discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
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diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
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[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
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[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
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Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
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weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
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light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
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==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''

Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>
[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:28:06Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
</div>
<br>

==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
<br>
example (karin)
<br>
[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br><br>

example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
<br>
[[Datei:ENTU.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
<br>
[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Maja)
<br>
[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
<br>
A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
<br>
[[Datei:aniliu.jpg|links]]
---------
<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
<br>
[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
</div>
<br>
<br>

==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
<br>
presentation of each group
<br>
discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
<br>
<br>

One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
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==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
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==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''
Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''

Akio Suzuki
"oto-date"

https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
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</div>
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=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:27:37Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
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example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
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aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
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example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
</div>
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example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
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example (Maja)
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[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
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A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
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presentation of each group
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discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
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Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
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<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
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Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
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weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
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==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''
Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Öffentlicher Raum und Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''
Akio Suzuki
"oto-date"
https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
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==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
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==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
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</div>
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=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:26:45Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
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==== -- '''27.10.''' Intro ====
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[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
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=====thoughts and sketches on ...=====
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Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
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==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
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example (karin)
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[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
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[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
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[[Datei:ENTU.jpg|links]]
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example (Benita)<br>
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[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
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[[Datei:Clams.jpg|links]]
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example (Maja)
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[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
<br>
A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
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[[Datei:aniliu.jpg|links]]
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=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
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The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
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[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
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==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
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presentation of each group
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discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
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One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
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Songtext and information:<br>
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“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''
Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

'''minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung'''
Akio Suzuki
"oto-date"
https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>
[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]

Material immaterialities

2021-12-09T14:25:49Z

Frauke: /* -- 08.12. Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren */

<div class="noautonum">__TOC__
=== Seminarplan ===
<br>

==== -- '''27.10.''' Intro ====
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Rist-Zitat2.jpeg|links]]
</div>
<div style="overflow: hidden">
=====thoughts and sketches on ...=====
<gallery mode="nolines" showthumbnails>
Image:white noise.jpg|white noise
Image:piezo in out.jpg|piezo in out
Image:threeD things.jpg|threeD things
Image:usb-secrets.jpg|usb-secrets
</gallery>
</div>
<br>

==== -- '''03.11.''' Light | Sound | Code ====
=====examples=====
<br>
example (karin)
<br>
[https://rlfbckr.io/work/nowhere/ Ralf Baecker, ''Nowhere'', Installation, 2005]
<br>
aspects of programming and its inscription in material. data and behaviour visualization by generating a cnc-milled styrofoam landscape.
<div style="overflow: hidden">
[[Datei:02-Nowhere-Academy_of_Media_Arts_Cologne-2005small2.jpeg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br><br>

example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=nu2NSbRuZqM Emanuele Balia, Fabrizio Casti, Sano Mungiamo, ENTU, 2021]
<br>
[[Datei:ENTU.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Benita)<br>
<div style="overflow: hidden">
[https://www.youtube.com/watch?v=_6RJ3ZwNmzs Marco Barotti, Clams, 2020]
<br>
[[Datei:Clams.jpg|links]]
</div>
<br>
<br>
<br>
example (Maja)
<br>
[https://ani-liu.com/mind-in-machine Ani Liu, ''Mind in the Machine: Psyche in the Age of Mechanical Production'']
<br>
A textile is generated from the EEG signals of a factory worker in China. The tenseness of each stitch reflect different emotional states of the worker throughout a working day. It is an exploration in imbuing the emotional mark of a human back into the process of mass production.
<br>
[[Datei:aniliu.jpg|links]]
---------
<div style="overflow: hidden">

=====John Cage, ''4:33'', 1952=====
<br>

The notation shows the score for 4:33 by John Cage. The score is conceived for any instrument and combination of instruments. It instructs its performers not to play their instrument during the entire duration of the three parts of 30 seconds, 2 minutes 23 seconds and 1 minute 40 seconds.
<br>
[[Datei:John-Cage-433-1952-partitura-musicale-a-stampa-collezione-privata.png | 300px ]]
</div>
<br>
<br>

==== -- '''10.11.''' Light | Sound | Code ====

continuing with 4:33
<br>
presentation of each group
<br>
discussion of the experience for each group, experience of time, (physical) space, the concentration during performing and observing alike.<br>
<br>
<br>

One last example based on John Cages 4:33<br>
by
[https://vimeo.com/211311024 Pauline Boudry and Renate Lorenz, Silent, 2017] (documentation of the piece only)<br>
With musician Aérea Negrot as performer. View of the exhibition at the Biennale of Moving Images, 2017.
<br>
Songtext and information:<br>
<br>
“Dear President<br>
Your profile is vague, <br>
You have no arms, no hair, no legs, and no sex<br>
Your enemy is your lover.<br>
I need make-up, underwear and hormones!<br>
Dear visitor,<br>
Are you optimistic,<br>
When our country is at war?<br>
Is freedom more masculine than genocide?
Is a lie more feminine than allies?<br>
What is the difference between terror, horror, and war?<br>
What is the difference between museum, artwork, and enemy?<br>
It sounds all the same to me!”<br>
<br>
Text by Aérea Negrot<br>
from Pauline Boudry/ Renate Lorenz, Silent (2016), HD video, Color, Sound, 7:34 minutes.<br>

Text on the work you can also find here: https://www.art-agenda.com/criticism/239481/biennale-de-l-image-en-mouvement<br>
Interview

<br>

==== -- '''17.11.''' Light | Sound | Code ====

Beispiele und Übung
<br>
diagram frequenzen

juan francisco - example

ceal floyer
<div style="overflow: hidden">
[[Datei: Ceal Floyer_Door 1995.jpeg | 200 px | links]]
[[Datei: Ceal Floyer_ Projection 1997.jpeg | 200 px | links]]
</div>
<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Olafur-Eliasson-The-Weather-Project-2003-Tate-Modern-London-1a.jpeg | 200 px | links]]
</div>
Olafur Eliasson, [https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project The Weather Project], 2003
<br>
weitere links zu james turrell, anthony mccall und anderen folgen oder/und können von euch ergänzt werden...
<br>

light: 5 machines - 5 groups - 1 staging in the lab/ house<br>

<div style="overflow: hidden">
[[Datei:Experiment02.jpg|links]]
[[Datei:Experiment01.jpg|mitte]]
</div>

==== -- '''24.11.''' Fortsetzung Light, Anfang Handlungsanweisungen | Sprache | Körper ====
Vorstellung "Lichtinszenierung"<br>

<br>
kurze Einführung zu Handlungsanweisungen, verschiedene Beispiele <br>
Yoko Ono
[https://edcat.net/item/grapefruit-2/ Grapefruit]<br>
Publisher note: "First published in 1964 in Tokyo by Wunternaum Press in an edition of 500 copies, Grapefruit contains more than 150 works divided into five sections: MUSIC, PAINTING, EVENT, POETRY, OBJECT. These works—conceptual instructions—are the culmination of a process that dispensed with the physical and arrived at the idea."
<br>
<br>

==== -- '''01.12.''' Fortsetzung Handlungsanweisungen. Ausserdem kurzer Exkurs zu Code/ Game/ VR ====
Vorstellen Gruppe 3: Lichtexperiment<br>

Beispiele zum Thema Handlungsanweisungen<br>

Beispiele zum Thema Code/ Game/ VR<br>

<br>
Überlegungen zu einer möglichen Exkursion: wann? (wegen Covid-Zuständen auch zu überdenken)<br>
Möglichkeiten: <br>
[https://www.bonnhoeren.de/ Bonn hören]. <br>
[https://nagel-draxler.de/artist/joelle-tuerlinckx/ Galerie Christian Nagel-Draxler]. ...
<br>

==== -- '''08.12.''' Gesellschaftliche Vereinbarungen | Spielregeln | Regelbrüche. Ausserdem Orte/ Räume aufsuchen, vorstellen, diskutieren ====
<br>
'''Präsentation und Diskurs der künstlerischen Position von Maria Eichhorn.'''

https://de.wikipedia.org/wiki/Maria_Eichhorn_(Künstlerin)

Auszug aus Wikipedia:
Maria Eichhorn studierte von 1984 bis 1990 an der Hochschule der Künste in Berlin bei Karl Horst Hödicke. Maria Eichhorns konzeptuelle und institutionskritische Arbeiten thematisieren zentrale Fragestellungen der Kunstproduktion, das Verhältnis von Kunstwerk und Rezipient ebenso wie Fragen nach der Autonomie des Kunstwerks und nach Wertschöpfungsprozessen. Ihre Projekte verfolgen gesellschaftsrelevante und politische Inhalte und verwenden eine reduzierte ästhetische Sprache. Ihr Bild Das Geld der Kunsthalle Bern wurde im No Show Museum ausgestellt.[1] 2002 nahm sie an der Documenta 11 in Kassel teil. Im Jahr 2017 ist Eichhorn erneut auf der Documenta 14 vertreten, unter anderem mit dem Kunstprojekt Building as unowned property. Dessen Intention ist die „Umwandlung des legalen Status eines Gebäudes in den Status des Nichteigentums“.[2][3]

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
↑ Maria Eichhorn auf der Website des No Show Museums
↑ Catrin Lorch: Ein befreites Haus. Süddeutsche, 28. April 2017, abgerufen am 6. August 2017.
↑ Alexander Alberro: Maria Eichhorn. Documenta 14, 2017, abgerufen am 6. August 2017.

'''Exkurs: Ephemeres - Bedeutungsebenen und Bezüge'''
Kunst-Station Sankt Peter Köln

Ariel Schlesinger
»Bubble Machine«

https://www.sankt-peter-koeln.de/wp/kunst-station/ariel-schlesinger-bubble-machine/

minimalistisch Einführung in die Arbeit "oto-date" / Symbol als Form der Handlungs-/Rezeptionsanweisung
Akio Suzuki
"oto-date"
https://www.akiosuzuki.com

==== -- '''15.12. 10–13 Uhr''' eigene Projektidee, mögliche Präsentationsformate diskutieren ====
<br>

==== -- '''12.01.''' Stand der Dinge| Kolloquium ====
<br>

==== -- '''19.01.''' Weitere Übungen ====
<br>

==== -- '''26.01.''' Präsentationstermine, Orte ====
<br>
</div>
<br>

=== VV-Text ===

material immaterialities - experiments in writing, the digital and the audiovisual<br>
Frauke Eckhardt, Lilian Haberer, Karin Lingnau <br>

Wöchentlich, Mittwoch, 11:00 - 13:00<br>

Was meinen material immaterialities, Materialitäten und Immaterialitäten, Digitales und Analoges, Physikalisches, Ephemeres, Wortfragmente, Schallwellen, Taktiles, Luft, Rauch, Licht, Klang…? Der Bereich, der Materialitäten umschreibt und fasst, ist immens und wird aus unterschiedlichen Perspektiven divers beleuchtet.

Ausgehend von den Begrifflichkeiten und der Untersuchung des Bereichs werden im Seminar die Facetten, Brüche, Grenzen und Details der Materialitäten und Immaterialitäten auf praktischer wie denkender Seite verhandelt.

Ob skulptural, räumlich, sprachlich..., wie könnte eine Auseinandersetzung mit material immaterialities in unterschiedlichen Formaten aussehen? Welche Weisen des Ausstellens und Exponierens können dabei entstehen?

Ausformungen sind in digitalen wie physikalischen Formen denkbar. Passende oder auch neue Ausstellungs- und Präsentationsformate werden gemeinsam entwickelt und umgesetzt.
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[[Category:Material]]
[[Category:Seminar]]